作者| 娱乐独角兽 糖炒山楂
“今年开年就没有爆款，过年期间大概率也没有。”对即将到来的春节档，剧评人阿白的态度并不乐观。
这种情绪并不难理解。春节档并非是指春节期间上线的剧集，多是在节前就已上线，凭借出圈话题或是口碑效应在长假期间爆发，或是形成长尾。换言之，开年剧的表现不佳，或将进一步辐射长剧春节档。从市场消息来看，各平台的头部剧基本都已上线，春节期间开播的新头部剧较少，格局初定。
与春节档或将遇冷一起，开年剧所引发的另一重热潮，是“扛剧演员”的争议，也在这种市场环境中被极致放大。尤其是当传统六大+影视公司新秀、爆款导演编剧+国民演员赵丽颖、杨紫，均未能兑现爆款时，开年剧市场的冷意不言而喻。而演员作为聚光灯下的存在，首当其冲也站在了风口浪尖上。
（图源小红书）
“看最近的播剧情况，现在还有人觉得是演员在扛剧吗？”这样的犀利提问，在微博、小红书等社交平台上高频出现。演员扛剧，是伪命题吗？
另一面，市场又乐此不疲扎入到各种“扛剧评选”中。电视剧收视率组以一番剧云合热播期集均超3000万，综合CVB上星收视率/站内热度为标准，推选出了2025女演员扛剧花，赵露思、杨幂、样子、宋祖儿、李兰迪、陈都灵、白鹿上榜。此外，还有杨紫、赵丽颖、杨幂、白鹿，当选网友票选的“四大顶级扛剧花”。
（图源网络）
“扛剧”，这个昔日鲜花着锦、被无数演员和粉圈追捧的词汇，正在成为2026开年剧市场抛出的第一个争议性议题。娱乐独角兽也以此对话了剧宣小Y、剧评人阿白，请他们畅谈对“扛剧”的看法。
“绷紧的弦终于断了”
当被问及如何看待今年开年剧时，小Y脑子里冒出来的第一句话便是如此。这种“断”，是橡皮筋撑到一定程度后的极限断开，是昔日隐藏在“扛剧”背后的真相以一种最极致的方式被揭开。
在小Y的印象中，“扛剧”的概念最初源于粉圈，和“大X主”的概念共生共长。市场也用来评判演员能给剧集带来多少流量、以及ta的表现能为剧集带来多少正向口碑加持。
只是到后来，“扛剧”成为粉圈battle的战场。没有统一的评判标准，只有主观认可的“牛逼”，“只要限定词加得够多，大家都能拥有自己的TOP1”。更疯魔的，是近几年流行的“组班底”的说法，经典结构包括“有了XX这个剧才能开”、“定X选XXXX”，平台端也有了“单人过会”的说法。
营销、演员的“入场”，让混战再度升级。“用扛剧、TOP、顶流这些看起来很爽很牛逼的词做营销，最能戳中粉丝心中的爽点和对家心中的恨点，吹逼造神和撕逼弑神都能产生流量，流量则会产生利益，很难有人拒绝利益”，小Y表示。
当所有人都在助推这场“扛剧繁荣”时，那根弦的韧性也在达到极致。张若昀、杨紫、赵丽颖、胡歌、白鹿等多个当红演员的入局，开年市场的爆款缺失，彻底引爆了这种情绪。
必须承认“如果不是杨紫和胡歌，我根本就不会点开一部环保剧”的现实性确实存在，这也是演员扛剧被认为最广谱的意义：演员的流量和国民度，会在剧播初期带来一部分粉丝和观众入场。猫眼专业版上，《小城大事》《生命树》均在开播后迎来了热度峰值，也印证了这一点。
“但是如果剧难看，那就只有粉丝留下来，真正的观众会选择离场。演员能为剧加成一部分，但大部分起到的是锦上添花的作用，可如果剧难看，那谁也救不了”，小Y直言。
这也与阿白的观点相一致，在她看来，开年剧尤其是头部大剧的表现不及预期，更多是题材和故事的缘故。如《人之初》这样的悬疑短剧集本身就不易出爆款。“从2017年的《无证之罪》算起，九年时间也就爆出来了《隐秘的角落》《沉默的真相》和《漫长的季节》三部剧，按比例来算也就是三年一部爆款”。
归根结底还是内容品质的问题。小Y补充分析道：当剧集品质并没有好到“小众孤品”的程度、演员的挑战和突破也没有他的舒适区有质感时，综合结果就会呈现出一种“不上不下”的感觉，难以撬动垂类题材成为大众爆款。
对待《生命树》和《小城大事》，两人的观点也较为一致：剧本身的问题大于演员的问题。小Y甚至犀利点评：“在近几年主旋律拍得越来越好看的情况下，它们便显得在退步了”。
阿白更多从时代情绪入手。两部剧再加上《太平年》，让开年市场呈现出一种“很厚重、很沉”的感情。《生命树》“不难看但大家不爱看”，就在于它的基调是“苦”的：大家在很受苦的年代，很努力得去完成一件事，各方也没有支援。“可能大家开年并不想看这样的剧，现在不爱去消化这种情绪了”，阿白表示。
这并不是说长剧必须向短，但至少要在节奏、情绪上更符合时代观众的审美。在她看来，《我的阿勒泰》《生万物》都是“正面”案例：“（后者）内核就是乡土女性传奇剧，但做了一些现代改编，情绪上也有爽感的部分”。
“剧爆了，尖儿都让演员掐去了；剧扑了，锅也全都让演员背着了。很难说谁获益谁无辜”，小Y表示。毕竟市场当真不知“影视作品是综合努力的结果”吗？显然不是。只是在面对市场的诸多不确定性时，归因于演员是最投机的“解法”；而“如果分析不出剧扑的原因、无法面对剧烂的现实，怪演员也是最简单的一件事了”。
演员扛剧，到底扛什么？
阿白引出了一个最近很热的议题：微博之夜的C位之争。在她看来，这场争端本质上是在这三个人的领域中，大家“扛”的东西是不一样的。辛芷蕾代表着奖项与口碑，肖站代表着商业价值，杨幂则代表着国民度，三个人的维度不同自然会引发争议。
“粉圈的争议，是各种不同维度的对比，自然就很荒谬”，阿白指出。而缺乏统一的评价体系和标准，也让“扛剧”内娱人人有份。以“扛剧”为关键词，微博相关话题词关联明星包括了杨幂、迪丽热巴、侯明昊、古力娜扎、白鹿、侯明昊、赵露思、赵丽颖、成毅、白敬亭、卢昱晓、宋祖儿等。
目前市场所定义的“扛剧”，标准是多元的，也在不同时期有所“进化”。电视时代，它考量的是国民认知度、作品的长尾效应；互联网时代，播放量和主流奖项被纳入关键指标；到如今，商业价值、文化出海、会员拉新、甚至是文旅联动都成为评价指标。
历代扛剧爆剧花TOP的榜单中，上榜演员包括赵雅芝、刘雪华、宋丹丹、蒋雯丽、闫妮、孙俪、杨幂、杨紫、赵露思、赵今麦等，亦可窥见这种变化。以杨紫为代表，国民度之外，她被重点提出的扛剧优势还包括文旅联动、文化出海等。
只是若细究起来，这些标准在“落地”上却是困难的。无论是粉丝还是市场，能够看到的数据维度是有限的，最常见的便是播放量、站内拉新年榜等。前者更是因为各大数据平台的统计维度不统一，加剧了粉丝之间的火拼。
阿白进一步提出，以广告为例，仅统计插入广告是不科学的，衍生联名亦是重要组成部分。其次，各大平台的广告价格也是不同的，腾讯和阿里系的体系内资源置换同样可能存在。换言之，仅以数字大小衡量过于简单粗暴。
再如，以扛爆剧为例，但什么程度才算是爆剧？“世界不是非黑即白的，一年有那么多剧，有播得好的、自然就有不如意的，还有很多平播的，这些都不是二元对立、非爆即扑的。没有统一基准线的评判，那不就是粉丝张口就来？”阿白指出。如此这些，都让“扛剧”指标本身就是一个多元结果的存在。
不过小Y和阿白还是在谈及“扛剧”时提到了同一个关键词：国民度。“除了我们这些网络中毒用户外，大盘观众其实不关心流量演员，但他们的确是会更偏爱‘认识的演员’演的戏。比如相比豆瓣高分剧《无尽的尽头》，我妈妈会优先选择靳东、万茜、佟大为等演员的剧”，这就是国民度的体现。
头部演员也有意识在走向这条路。赵丽颖的“农政商三部曲”《幸福到万家》《小城大事》《风吹半夏》，本质上就是一个持续夯实国民度的过程。三部剧豆瓣分数稳定在7分以上，《风吹半夏》达8.2分，品质有所保障、奖项有所收获，再加上原来的流量地位，也都奠定了她在长剧市场的超强号召力。
白鹿作为新晋“扛剧花”，同样遵循着这一路径。一面是古偶夯实粉圈基础，一面是借《北上》《警察荣誉》等剧打开国民度。而最近正在播出的《唐宫奇案》，阿白将这部剧的破万成就归功于“平庸的导演加上白鹿的流量加成”，这也是演员“扛剧”的具象表现之一。
两人的另一点共识是，对于赵丽颖、张若昀、杨紫、杨幂这样国民度极高的演员来讲，“扛剧”并不意味着每部剧都必须要爆。“起起伏伏才是常态，接受不了任何一点起伏和下落、只能一部比一部火，是粉圈的攀比心理”，小Y表示。
此外，阿白还表示，平台和市场对有过突出贡献的艺人，也会给到更多的容错机会，“反正一时半会儿也‘死不掉’”。“杨幂连扑了《狐妖小红娘》《哈尔滨一九四四》，评级都稍微略降一些了，但是一部《生万物》就把她挽救了”。
至于扛剧能力与转型矛盾吗？毕竟赵丽颖、杨紫、甚至张若昀都是在踏入新题材后，遭遇了剧播成绩不及预期的质疑。小Y和阿白都表现出了强烈的否定意思。“我相信有的剧换同样演技好的人来演，结果也不会差太多，因为这些剧本身就不属于大众喜欢的题材”，小Y表示。
我们需要“扛剧神话”吗？
在阿白看来，扛剧本身就是伪命题，把整个剧组百余人、多个工种的功劳，归结于一人身上，本身就是不合理的。但我们真的不需要“扛剧神话”吗？
社交平台上，同样在积极探讨着“扛剧”的意义。娱乐独角兽印象深刻的观点有：演员扛剧更多扛的是剧的“下限”，“下限是不管剧好不好，底盘在那里；上限需要导演、编剧、演员共同努力”，小红书网友指出。这显著区别于市场尤其是粉圈所讨论的“扛剧”，后者是以同一主演的爆款为指标的，关注的是演员的“上限”。
而在短剧分流、长剧市场普遍承压的情况下，演员扛剧的意义也在被具象化：越是环境不好，越需要那种“只要是她/他播剧，我就愿意去尝尝咸淡”的市场信任感，将观众拉回到长剧市场。此外，观众耐心告急的当下，首播扑开往往就奠定了扑局，靠口碑逆袭越来越少见，换言之，首日号召力的重要性也在被强化。
强营销的作用亦是如此，虽然说烂剧神仙难救，但小Y坦言确实会在剧集预热和开播之初通过演员来引流。不过短视频时代也在改变着大众的追剧习惯，观众入场的契机更加多元，演员阵容不再是唯一吸引力，这两年市场上流行的摇人式宣传也在祛魅，相反地，短视频切片传播表现出更强的引流能力。
这也说明了一点，真正扛剧的始终是故事本身。扛剧争议的背后，与其说是粉圈自嗨的反噬，不如说是市场再一次慢下脚步，去打破一切“神话效应”，去正视故事的价值。
毕竟今年开年剧市场，破灭的何止是演员，还有头部厂牌的金字招牌。“我觉得正午阳光真的要反省一下了。对流量的过度盲目，已经导致他们去年‘三连扑’了，《命悬一生》《淬火年代》《樱桃琥珀》，再加上如今的《生命树》，作为头部公司真的要反省一下”，阿白指出。
同样的还有过度自信的制作团队。“有些导演就是过度高看自己。国产剧大部分导演都是平庸的，他们的水平不会低于50分、也不会高于65分，这本身就是很危险的状态，可能会被其他环节拖累至不及格、也可能被加持到七十分”。当然导演忽视观众情感的炫技之作，也在过去一年被印证了“没市场”。
如今的市场，正在研磨出一套新的“扛剧”组合：流量作为主演扛招商，配角老戏骨抬剧。这一点其实在《生万物》中就很明显：“我觉得杨幂是很聪明的演员，她很会选对自己有利的剧本。绣绣这个角色本身就能吸引观众的目光，而且她很懂‘好风凭借力，送我上青云’，大家好才是真的好”，小Y表示。
换言之，剧本和角色的适配度，在演员“扛剧”能力的体现上至关重要。当然也有一部分演员，或许国民度不及赵丽颖、杨紫等，但凭借着在站内非常不错的数据，也能够成为扛剧代表，比如黄景瑜、侯明昊。“从这个维度来讲，扛剧，可能就是看谁在无缝进组把，这就是平台最相信的那拨人”，阿白表示。
或许当下我们仍难走出“扛剧”的迷雾，也需要“扛剧演员”去将观众拉回到长剧市场，市场仍在摸索着前进。但我们始终相信，这场长剧市场的论持久战，从正视演员的价值开始，正刺破阴霾、拨云见日、期待新生。