文丨文娱价值官 陈桐
2026年文娱春节档延续了近期行业态势，长剧、电影表现波澜不惊，短剧则依旧锋芒毕露。红果平台诞生了四部观看量破10亿、站内热度值破亿的“双破亿”作品，稳稳握牢了流量密码。
这样的成绩，并非偶然，而是过去一年短剧快速进化、全面爆发，实现市场规模突破千亿大关后的必然结果。与此同时，短剧演员也集体在内娱“上桌”，接连获得主流电影节、网络盛典的认可与品牌代言的青睐，迎来了人气与事业的双重高峰。
春节期间，短剧演员的影响力持续释放，红果平台的春节档片单更是集齐了观众耳熟能详的短剧顶流。不少作品尚未开播，便已在社交平台提前造势，与长剧、电影演员同台争夺热搜。而在十几场春晚舞台上，短剧顶流们的存在感更是拉满，实现了作品霸屏与跨界破圈的双重爆发。
另一边，今年春节档AI漫剧，尤其是AI仿真人漫剧飞速进化。业内人士预测，2026年将是AI仿真人剧大爆发的一年，大量演员可能面临无戏可拍的处境。刚刚升咖坐上内娱桌的短剧顶流们，该何去何从？
这个春节，短剧顶流刷足存在感
今年多部短剧在春节档集中出圈，无论是热度爆表的经典续作，还是反套路喜剧、都市情感、法治与非遗类的垂直精品，都让人眼前一亮。
这些作品之所以能脱颖而出，除了内容过硬，更因几乎集齐了短剧赛道的头部演员。不少作品还采用“短剧顶流团战”的模式拉高热度，在春节档的激烈竞争中，演员的人气与流量成为了突围的关键。
春节档表现最为抢眼的，当属《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀4》。该剧大年初二上线后迅速霸榜，首日热度破亿、拿下三榜第一，次日热度值攀升至1.7亿，上线三天播放量便突破10亿。这部续作集结了李柯以、陈添祥、张翅、王道铁、吴添豪、王培延、蔡欣洋、曾辉、赵廷义的豪华阵容，剧中的男演员天团还被网友戏称为“集齐七个男妲己”的颜狗盛宴。
与以往头部短剧靠两位主演扛鼎不同，《太奶4》选择以多位顶流为支撑，精彩的群像戏不仅提升了作品质感，更自带话题度，热度自然水涨船高。
陈添祥成为此次春节档的“劳模”演员，除了《太奶4》，他还主演了《枕边刃》《攻略苗疆少主》《糟糕，和闺蜜一起穿书后把反派玩儿坏了》等多部新作。在《攻略苗疆少主》中，他一人分饰两角，将疯批蛊主蚩衍与纯情分身阿九的反差魅力演绎得淋漓尽致，成为全剧最大亮点。
王凯沐与王格格三搭的《知京冬风雪》也收获了超高热度，两人将成年人之间克制又浓烈的心动演绎得入木三分，作品后劲十足。
此外，潘子剑、王小亿、李嘉豪、张楚萱、刘萧旭、刘念等演员，也在春节期间有新作上线，他们凭借自身的影响力持续制造热点、吸引用户追更，成功带动作品出圈。
作品霸屏的同时，短剧顶流们的影响力也不再局限于短剧平台或直播间，而是走向了更广阔的舞台。马年央视春晚首次引入“喜剧短剧”形式，张小婉、周铁男、常诚等短剧演员出演的小品《你准喜欢》，凭借贴近生活的笑点收获观众喜爱，还被网友调侃“编剧怕是刷了不少短视频才写出这剧本”。陈添祥、赵柯淳、姚冠宇、张翅则登上央视网络春晚的舞台，联袂献唱《最爱看的一集》，集体秀出唱跳实力。
地方春晚的舞台上，短剧演员更是密集亮相。姚冠宇接连登上央视网络春晚、山西卫视黄河民歌春晚和浙江卫视春晚，被称为“三台连轴转”的春节档黑马。安徽卫视让《盛夏芬德拉》男主刘萧旭献出了春晚首秀。
浙江卫视春晚则集结了大批短剧CP组合，姚冠宇与锦子、吴添豪与王格格、杨鹏丞与王小亿等同台表演，俨然成了一场短剧顶流的线下团建。
短剧螳螂捕蝉，AI黄雀在后
影视行业的迭代升级，从来都是一场后浪推前浪的生存博弈。就在短剧演员迎来主流化的高光时刻，AI技术的颠覆性突破，却为行业发展蒙上了一层不确定性的阴影。
作为短剧赛道的细分品类，AI漫剧在今年春节档成为了各方角逐的兵家必争之地。据DataEye研究院统计，2026年春节档（正月初一至初七）短剧大盘播放量达86.7亿次，其中AI漫剧播放量突破25.48亿次，占比29.4%。而AI仿真人漫剧凭借优质的内容质感，贡献了其中80%以上的播放量，成为AI漫剧赛道的绝对核心。
所谓AI仿真人漫剧，即依靠AIGC技术生成、由AI仿真人演绎的短剧。DataEye短剧&漫剧日榜数据显示，春节期间AI仿真人漫剧已连续多日包揽榜单TOP4，表现远超市场预期，催生出多部现象级作品，其中《斩仙台AI真人版》《武极天尊神界篇》成为最大赢家。
由妙想制片厂联合可梦AI平台打造的《斩仙台AI真人版》，以6天破亿的播放量刷新行业纪录，长期占据红果漫剧榜榜首，口碑表现亮眼。网友的大量反馈显示，该剧的特效打斗场面炫酷丝滑，御剑飞行等场景的设计更是具备电影级质感，刷新了行业对AI技术应用潜力的认知。
另一部春节档重点AI仿真人漫剧《武极天尊神界篇》，聚焦古风仙魔题材，凭借颠覆性的“凡躯弑神”剧情设定和高燃的打斗场面引爆全网，春节期间成功登顶DataEye动态漫榜。
制作效率的大幅提升与视觉效果的惊艳呈现，让行业内外都倍感震撼。同时，Seedance 2.0、可灵3.0等AI视频生成技术的突破性进展，也在春节期间掀起了全民创作AI仿真人视频的热潮。技术瓶颈的突破，让AI仿真人漫剧凭借低廉的制作成本和惊人的生产效率，对真人短剧形成了近乎降维的打击。
相较于真人短剧，AI仿真人漫剧具备标准化、规模化、低风险等诸多优势：既无需顾虑演员档期、舆情风险与拍摄事故，又能快速响应市场热点需求。随着AI技术的加速迭代，业内人士预测，仿真人漫剧的制作门槛将大幅降低，制作成本有望从百万级降至十万级，一人单日完成一部作品的制作或将成为现实。2026年，也将成为AI仿真人漫剧的爆发元年，行业产能迎来大幅提升。
AI仿真人漫剧的爆发，让刚刚在内娱站稳脚跟的短剧演员陷入了集体焦虑。成本、制作周期、生产效率等现实因素，会倒逼制作方更多地采用AI生成式角色，大量龙套演员与同质化的演员或将率先面临无戏可拍的困境。而这种趋势是否会传递到头部演员身上，业内多数人的答案都是肯定的。
真人演员有何不可替代性？
相较于高效又“听话”的AI，如今的短剧顶流早已不复当初的“性价比优势”。头部演员在快速升咖的同时，身价也水涨船高。其号召力的背后，是粉丝效应的逐步形成——当年长剧演员经历的行业发展轨迹，如今正在“短国”完整上演。
更严峻的是，AI技术仍在以日为单位快速迭代。Seedance的后续版本还将引入3D结构感知与数字人技术，可灵AI也在持续优化仿真人的表情细腻度。未来的AI仿真人，还将在外观、动作乃至情感表达上无限贴近真人。这也让行业内关于“真人演员将被AI取代”的担忧持续升温，甚至出现了“短剧行业不再需要真人表演”的悲观论调。
但从行业发展的本质逻辑来看，AI技术的爆发并非短剧演员的发展终点，反而成为推动行业从野蛮生长走向成熟规范的重要契机。真人与AI的关系，恰如长剧与短剧一般，并不是非此即彼的零和博弈，而是长期共存、协同发展的共生关系。
短剧的核心竞争力，始终在于能否建立起与观众的情感连接和内容共鸣，而这正是AI技术难以真正复刻的人类独有的情感特质。真人演员的核心价值，从来不止于镜头前的简单出镜，而是能通过微表情、情绪张力、即兴表演与独特的人格魅力，赋予角色鲜活的生命力。
《盛夏芬德拉》演员微表情
这种直击人心的情感传递，是冰冷的算法与模型难以复刻的艺术表达。观众愿意为短剧付费的核心原因，不仅是剧情带来的爽感，更是对演员塑造的角色、传递的情绪的深度认同。这种建立在真人基础上的情感羁绊，或许是AI仿真人永远无法企及的。
而真人演员所具备的IP价值与跨界商业价值，更是AI难以企及的核心竞争壁垒。短剧演员通过长期的内容输出与各类公众活动，能沉淀出专属的个人品牌与忠实粉丝群体，进而形成稳定的私域流量与商业号召力。这种基于个人魅力的吸引力，还能延伸至晚会、盛典、商务代言等多个领域，实现内容之外的多元商业价值变现。
反观AI仿真人，既无独立的人格、真实的经历，也无鲜活的性格，只能作为内容载体短期吸引流量，难以形成长期的IP价值与粉丝粘性。这也决定了其始终无法替代真人演员在行业与市场中的核心地位。
从长期的行业格局来看，短剧市场未来会逐步形成清晰的分层发展体系，真人创作与AI制作将各自找到适配的赛道，实现差异化发展。高端精品赛道仍将由真人演员主导，聚焦现实题材、深度叙事与精品IP改编，依托演员的专业表演与创作团队的精心打磨，追求口碑沉淀与长期价值，走精品化、职业化的发展路径。中低端量产赛道则会成为AI仿真人的主要阵地，批量打造标准化的轻量化内容，满足用户碎片化、快节奏的娱乐需求，充分发挥AI高效、低成本的优势。
而更多的内容创作则会走向人技协同的发展模式——借助AI完成场景生成、后期制作、特效渲染等重复性工作，解放创作资源与演员精力，让真人演员能够专注于表演本身，最终实现内容品质与制作效率的双重提升。这样的分层发展体系，不会淘汰优质的真人演员，而会倒逼行业淘汰同质化、低专业度的从业者，推动短剧演员群体向更专业、更精品的方向迭代升级。